近代非西方政治文化演变及其艺术史后果

——兼谈所谓国际化问题

徐子方东南大学艺术学院教授

摘要：东方曾经是世界艺术发展的中心，然而，与公元14世纪欧洲挟文艺复兴气势重度登上人类艺术巅峰的同时，东方即将人类艺术中心拱手相让。之后中国艺术尽管继续有所创新,伊斯兰艺术也从未停止前进的脚步，但仍难以挽回委顿的颓势。非但如此，随着欧洲资本主义的工业化和商品经济的大发展，在美洲、非洲和大洋洲急剧殖民化的同时，位于亚洲和北非的东方诸国也相继殖民地和半殖民地化，艺术上也自觉不自觉地向西方文化靠拢。20世纪以来由于西方国家政治、经济、科技和军事上的领先地位,以西方为中心的文化全球化问题也日趋进入人们的视野，全球化成了国际化的代名词。这当然有其积极意义，但弊端也很明显，非西方艺术只能尾随其后,亦步亦趋地模仿或照搬，似乎非如此就不是国际化。进入21世纪，这种局面应该有所改变，必须记取近代西方殖民入侵对非西方艺术发展和提升空间的阻塞和戕害，在倡导国际化的同时必须探索形成民族特色的途径。

关键词：近代殖民化，世界艺术，盛衰交替，全球化，民族特色

最近读了德国慕尼黑大学艺术史系尤里西·普菲斯特雷尔教授的文章《世界艺术史的起源和原则》，文中发出这样的疑问：“假如所有的民族在一开始就具有同样的心智条件，那么为什么这些不断变迁的文化都要遵循西方的模式?”的确，近代以后，在以欧美艺术为代表的西方艺术占据世界艺术顶峰并迅猛扩张的同时，包括东方艺术在内的非西方艺术却在失掉往昔荣光的同时也丧失了创新的活力，个中原因值得我们认真思考。与此紧密联系着的，也正是在这样的大背景下，经济和文化全球化所带来的艺术观念问题被提到了人们的面前。

一、殖民化与美非等洲艺术传统的中断

众所周知，在文艺复兴导致欧洲在重登艺术巅峰之前，除了曾经辉煌的东方艺术之外，以玛雅、印加、阿兹特克、贝宁、大津巴布韦等为代表的美洲和黑非洲文明也是人类艺术宝库的重要组成部分。他们在造型艺术、表演艺术方面达到的成就和水平，在某些方面并不逊于曾领人类艺术潮流的北非、亚洲和欧洲。然而，它们后来并未按照一般的艺术规律由低向高，有简单到复杂的发展，原因当然是多方面的，有自身的因素，如如环境改变，人口迁徙等等。但根本问题在于西方的殖民入侵所造成的殖民化。

殖民化是指一个比较强大的国家越过自身的边界而建立移民殖民地或行政附庸机构，藉以对外延伸其主权。而该地区的原住民会被受到直接统治，或被迁徙至其他地区。世界近代史就是一部欧美西方上升、发展、向全世界扩张并由之产生巨大影响的历史，而导致这一切的一系列变化，几乎都与地理大发现相关，特别是后者直接诱发了西方商业革命和海外扩张，对资本主义工业化起了最有力的催化作用；随着地理大发现，西方国家的海外殖民，以及世界市场的形成，过去各国、各民族之间的相互隔绝状态才逐渐被打破，整个世界在经济、政治、文化等方面才逐步形成为密切联系的、相互依存又相互矛盾的一体，从而引起了遍及世界各地区的社会经济的重大变化。对于艺术史来说，发生的这一切直接后果莫过于造成了美洲和黑非洲文明的中断。

首先看美洲。虽然公元8世纪左右，玛雅人大举迁移，所创造的文明一夜之间消失于美洲的热带丛林中。但至16世纪，在墨西哥尤卡坦半岛的平原上，一些新的玛雅城邦再度兴起，构成了后古典期的玛雅文明。而年起的西班牙殖民入侵构成了压垮骆驼的最后一根稻草。从此玛雅湮没在丛林荒草之中。印加文明情况更较典型。年，西班牙殖民主义者F.皮萨罗率兵侵入印加帝国，诱捕并处死国王阿塔瓦尔帕，立曼科·卡帕克二世为印加王。次年11月，占领首都库斯科。年，曼科·卡帕克二世发动反对西班牙人的起义，年被镇压，不久后印加帝国遂亡。玛雅和印加之外，阿兹特克文明的命运也好不到那里去。公元年，西班牙殖民者埃尔南?科尔特斯（HernánCortés）利用印第安人内部矛盾,进攻阿兹特克国，蒙特苏马二世（MoctezumaII）在入侵者面前动摇不定，最后成为西班牙殖民者的傀儡。年6月向人民劝降时被群众击伤而死。阿兹特克人在新国王夸乌特莫克（Cuauhtémoc）率领下，与围城的西班牙殖民者展开殊死搏斗，最后由于粮食和水源断绝，加之天花肆虐而失败。年8月,西班牙人占领特诺奇蒂特兰，在城中大肆屠杀，并将该城彻底毁坏，阿兹特克人的辉煌文明最后也毁于西班牙殖民者之手，它的历史从此被拦腰截断。

其次看非洲。近代的欧洲国家最早占领的非洲殖民地是由葡萄牙于年占领东北非洲的休达。该港原属摩洛哥，葡萄牙为了消灭当地的海盗和控制经休达中转的西非黄金及象牙等货物的进口，通过武力将其占领。随后为了直接与出产黄金的西非黑人帝国建立联系，又沿非洲东部海岸前进，再占马德拉、佛得角等群岛。19世纪末至20世纪初是殖民化的主要时期，非洲被全面入侵，由英、法、德、意、西、葡、比、奥斯曼帝国等列强完全瓜分。在人类发展史上，如此大规模的殖民扩张可以说是空前的，其后果也是深远的。就艺术史而言，一方面，殖民者野蛮入侵，建立专制统治，控制地方土著，武力镇压反抗，直接采取了破坏和毁灭非洲传统文化的行动。一个值得永远记忆的历史事件就是，年2月18日，名英国士兵用重炮攻克了西非几内亚湾的贝宁城，随后窜进王宫，将宫内世代珍藏的艺术珍品抢劫一空，并放火烧毁了这座闻名欧洲的黑人古城，贝宁文化从此一蹶不振。另一同样不能忽视的后果是，殖民地当局强行改变非洲延续多年的风俗习惯、生活方式和社会制度，导致社会文化正常发展进程的中断，广大处于原生态的非洲艺术进一步成长壮大的创新活力被窒息。非洲艺术终于未能在世界艺术发展进程中占据一个中心位置，近代以后的欧洲列强殖民地化是一个非常重要的深层原因。

大洋洲方面也同样。这一区域很早即拥有了自己的文明，其历史已有数千年。无文字可考的美拉尼西亚史前史，则可上溯至2万年前。由于长期与外界隔绝，大洋洲文明发展相当缓慢，公元16世纪欧洲人发现大洋洲时，土著居民尚处于新石器时代，然而这并不表明该地区艺术也没有价值。正由于没有任何金属制物，因此在石头、木头、骨头、贝类、珊瑚等非金属材料的制作技术上相当精良，可能是基于某种代偿作用。雕刻无疑是大洋洲艺术制作突出的形态表现，而各岛屿的制作技术及艺术成就都又带有各自特殊的地方风格。在某些岛屿，木雕技术相当高明，而贝壳类、陶器及织品制作则在其他区域也有相当程度的发展。当然，最具代表性的便是复活节岛上的巨大石雕群，据考察测定大约雕凿在公元-年间。这些雕像代表什么？是谁雕刻的？怎样雕刻的？又是如何将它们从采石场运往几十公里外的海边呢？这些问题众说纷纭，莫衷一是。此外岛上还有一些刻着人、兽、鱼、鸟等图形符号的木板，至今无人能读懂它们。其所以一直停留在原始神秘的层面，西方殖民入侵同样难辞其咎。首先是语言。历史记载欧洲殖民者到来后，立即宣布土著文明为异端，将当地所有书籍焚毁，甚至处死了本土文明的承载者——巫医和祭祀。没有了文字，自然也就消解了文化，增加了理解土著艺术的难度，该艺术的前景可想而知。其次仍然是武力控制。公元17世纪西班牙占领马里亚纳群岛。年，英国在澳大利亚建立殖民统治。年，荷兰占领新几内亚岛西半部。年，英国占有皮特凯恩岛。年，新西兰沦为英国殖民地。法国对后来称为法属波利尼西亚的一些岛屿宣布进行保护。年，法国占有新喀里多尼亚岛。年，美国在萨摩亚群岛的帕果帕果设海军加煤站。年，英国控制了斐济。三年后又在斐济设立西太平洋高级专员公署，同时宣布托克劳群岛、纽埃岛、科克群岛归英国保护。事情并未就此结束。年，英国宣布新几内亚岛东南部（后称巴布亚）为英保护地，称英属新几内亚。同年，德国宣布占有新几内亚岛的东北部。年，荷兰划定新几内亚岛西半部与东半部的边界线。同年，德国占领马绍尔群岛。年，英占领吉尔伯特群岛，德国攫取所罗门群岛北部岛屿。年，皮特凯恩岛正式成为英国保护地。法国宣布瓦利斯群岛为其保护地。年，法将该保护地的范围扩及富图纳群岛。同年，德国吞并瑙鲁。年，英国将吉尔伯特和埃利斯群岛的大部分划为保护地。年，所罗门群岛的南部岛屿成为英国保护地。年，美国占领西班牙在密克罗尼西亚的领地，取得关岛，吞并夏威夷。年，美国占据东萨摩亚，德国拥有西萨摩亚。同时，西班牙将加罗林群岛、马里亚纳群岛卖与德国。年，英国将大洋岛划为保护地并宣布“保护”汤加。所有这些让人感到眼花缭乱的历史事件，归根结底为了同一个目的，这就是强加殖民统治。其结果正如历史学家所说：“殖民者入侵以后，大肆破坏印第安人的文化和艺术”这里的“印第安人”实际上是美洲土著居民的代名词。虽然多有欧美学者试图证明在殖民之前美洲艺术即已衰微，与殖民统治本身无关，然而殖民统治在思想上奴役和肉体上的压制，直接和间接导致土著文化精英队伍的萎缩，创新活力遭窒息，艺术传统提升空间被阻塞则是无法否认的。其结果，便是上述非洲民族艺术的悲剧喜剧性的再表演一次。

二、东方西化与现代艺术的趋同

我们已经知道，东方曾经是世界艺术发展的中心，古埃及、古美索不达米亚以及古代印度、古代中国以及阿拉伯-伊斯兰艺术铸就了东方曾经有过的辉煌。然而，与公元14世纪欧洲挟文艺复兴气势重度登上人类艺术巅峰的同时，东方即恋恋不舍地将人类艺术中心拱手相让。之后中国艺术尽管继续着文人画、文人园林、京昆戏曲的异彩纷呈。伊斯兰艺术也从未停止前进的脚步。但仍旧难以挽回颓势。非但如此，随着欧洲资本主义的工业化和商品经济的大发展，在美洲、非洲和大洋洲急剧殖民化的同时，位于亚洲和北非的东方诸国也面临着西方列强的武力入侵，政治和经济以及社会生活诸领域相继殖民地和半殖民地化，承受着来自西方文化的强力冲击，被迫开放门户接受与西方文化二位一体的现代化，从而在艺术上自觉不自觉地向西方文化靠拢。一句话，东方在现代化的同时也迅速地西化，东方现代艺术的兴起也就是向西方艺术趋同的开始。

首先看印度。由于地理环境的特殊性，印度文明在其发展过程中曾经多次遭受外来文明的冲击和影响。公元7世纪时，阿拉伯穆斯林开始入侵印度次大陆，包括佛教在内的印度古代文明开始衰落，但穆斯林在印度的推进也使印度文明呈现出新的面貌。公元10世纪后，穆斯林入侵频繁，对印度的影响明显加大。13世纪初，德里苏丹国建立，穆斯林在印度的统治开始，古印度文明开始解体并逐渐异质化。以泰姬陵为标志，印度在相当程度上成为伊斯兰文化的重要部分。至公元17世纪，盛极一时的莫卧儿王朝由于自身没落和西方殖民者的入侵而衰微。17世纪中叶至20世纪中叶，印度基本处于英国殖民主义的统治之下。印度近现代文明时期虽然始于17世纪中叶英国人着手建立殖民政权之时，但西方殖民者早在15世纪末期就开始叩击印度的门户了。年，葡萄牙航海家瓦斯科·达·伽马率船队经好望角抵达印度西海岸。当时正在崛起的葡萄牙、西班牙、法国、英国等西方列强纷纷把贪婪的目光转向印度。17世纪时，荷兰阿姆斯特丹股市的波动，已经与从印度返航的货船是否平安到港息息相关。英国人最初到印度的主要目的是开展贸易，18世纪中叶以后转为直接剥削。他们在印度建立的三大海港马德拉斯、孟买和加尔各答成为政治、经济和社会活动的新的中心。到19世纪中叶，英国完成了对印度的征服，使之完全沦为自己的殖民地。英国在奴役与剥削印度人民的同时，也将西方文明传入印度。印度教的一些陋俗如寡妇殉夫的萨蒂制被明令废除。从19世纪中叶起，铁路与工业使印度人的传统生活方式特别是经济生活发生了很大变化。推行英语教育对印度社会进步产生了明显而长远的影响。在西方文化的猛烈冲击下，印度传统文化开始发生变易。印度学者P·C·甘古利认为，“印度十九世纪最显著的特点就是从中世纪观念向现代观念的迅速转变”。虽然由于印度民族意识的觉醒和民族主义运动的兴起，最终导致了英国殖民统治的崩溃，但文化结构上变异却造就了全然不同的印度现代文化——以西方模式主导下的现代化。

和宗教传统浓厚却缺乏凝聚力的印度相比，阿拉伯-伊斯兰国家则有着相当大的区别。由于伊斯兰教的排他性和哈里发统治的强制同化政策，公元14世纪阿拉伯帝国灭亡以后，阿拉伯-伊斯兰文化并未就此消亡，而形成了相应的文化圈，即伊斯兰教占优势的国家和地区，主要包括奥斯曼帝国、波斯、阿富汗、印度莫卧儿帝国，以及东南亚的伊斯兰国家。近代以后，一度也面临欧洲大扩张的挑战。约自18世纪起，欧洲列强凭借其坚船利炮，不断向资源丰富的东方侵略扩张，而处于东西方之间的伊斯兰国家首当其冲地成为欧洲列强的侵略目标。年，拿破仑为与英国争夺东方市场，打开通向印度洋的航道，悍然侵占了奥斯曼帝国的属地埃及。到了19世纪末，苏丹、阿尔及利亚、突尼斯、摩洛哥、利比亚、叙利亚、黎巴嫩、伊拉克、科威特、巴林，以及印度尼西亚和马来西亚等伊斯兰世界的大部分地区先后沦为西方帝国主义的殖民地和半殖民地。昔日统一的奥斯曼帝国被肢解，变得四分五裂，列强划分出一块又一块地区，各自有了自己的份额——势力范围，结果在阿拉伯-伊斯兰文化圈内出现了20多个国家和地区，而且国与国之间的边界线是那样的笔直，那样的泾渭分明(事实上为以后的边界争端留下了隐患)。从荷兰统治下的印度尼西亚、英国统治下的印度、埃及、科威特，到法国、意大利和西班牙统治下的北非，伊斯兰世界不仅丧失了政治和经济的独立，而且也丧失了文化教育上的独立性。在西方殖民统治时期，殖民主义者用武力把西方的意识形态、价值观念和政治法律制度带进了伊斯兰国家。尤其是西方关于“凯萨的归凯萨、上帝的归上帝”的政教分离观念，对穆斯林的影响很大。一些穆斯林看到西方的强大，认为西方的思想文化和社会制度是优越的，于是竞相学习西方，模仿西方。一批批青年人被送到欧洲去学习，他们既学习西方的科学技术，也吸收西方的意识形态和价值观念。当这些人带着西方的思维方式和生活方式回到自己的国家，并成为本国有影响的人物的时候，西化和世俗化也就开始在伊斯兰地区流行开来。只是由于伊斯兰文明固有的排他性传统，以及20世纪后期原教旨主义抬头，使得这一地域的文化乃至艺术呈现着西化和非西方化呈犬牙交错的特殊形态。

和印度、阿拉伯-伊斯兰情况相呼应，自鸦片战争开始，位于远东的中国也屡遭西方列强欺凌，统治者媚外恐外，割地赔款，丧权辱国，被迫门户开放，香港、澳门、台湾等地相继为列强占据，沿海地区殖民化倾向也相当严重，从朝廷大计到工商实业、海关税收均不同程度地由列强把持。然而，就整体而言中国保持了作为一个主权国家的基本特征，没有从根本上被迫殖民地化。但尽管如此近代中国仍免不了在现代化的同时接受西方文明的影响。在封建统治腐朽没落，民族危亡进一步加深的大背景下，中国精英知识分子将包括古典文学艺术在内的传统文化看做落后挨打的根源，从而进行不遗余力的否定和攻击。年1月，《新青年》6卷一号发表新文化主将陈独秀《美术革命——答吕徵》一文，鼓吹美术革命，“革王画的命”，要“打倒”以王石谷为代表的清代“正统”派绘画，认为王石谷继承的是倪黄文沈一派“中国恶画”，惟“打倒”这一“恶画”传统，才可能“采用洋画的写实精神，以改良中国画”。同年，康有为在上海发表《万木草堂藏画目》，激烈抨击元明清画的“衰败”，主张“以院体为画正法”“而以墨笔粗简者为别派”，并把中国绘画的希望寄于“合中西而为画学新纪元”的“英绝之士”。如果说造型艺术不涉及文言和白话之争，因而声势不算太过激烈的话，表演艺术领域即真的感受到“革命”浪潮的冲击。最显著的例子是“五四”时期戏剧领域对传统文化的全盘否定。年至年，《新青年》杂志发动了对堕落了的新剧和传统戏曲——主要是京剧的批判。钱玄同的主张最为激烈。他在《新青年》年3月号上发表致陈独秀的信中认为京剧“理想既无，文章又恶劣不通”，应当“全数扫除，尽情推翻”。为了摸索救亡图存的道路，主动向西方寻求救国之道。虽然早在明代就有包括美术在内的西方文化传入，但大规模的引入还是鸦片战争以后。伴随着侵略者的炮舰而舶入西方文化，是19世纪后半叶的特征。中国现代艺术是在继承传统文化引入西方文化的背景下向前发展的，其发展历程和基本特色，主要是由这一历史主线规定的。传统文化与外来文化的冲突，时代和革命的要求与艺术自身规律间的矛盾，启蒙需求与救亡主题的相互制约等，都围绕上述主线对各门类艺术的发展产生了影响。

正是在上述大背景下，东方艺术或被动或主动开始了西化的过程。除了偏远地带和农村部落在一定程度上保留了民族传统以外，随着欧美在政治经济军事各领域的日渐发达，西式建筑、雕塑、油画、钢琴、芭蕾、话剧、歌剧、舞剧以前所未有的规模和速度涌入了东方各国，事实上成了东方现代艺术的主流。同样，以欧美为主导的世界科学技术的日新月异，造就了电影、电视乃至数字化艺术等新型艺术种类的诞生更加剧了东方西化的进程，东西方艺术在日渐趋同。即使二战以后，非西方各国民族意识在增强，出现了阿拉伯-伊斯兰、印度和中国为代表的东方文化复兴的苗头，但不足以从根本上改变这趋势。

三、全球化所带来的国际化等话题

“全球化”（globalization）一词，是20世纪80年代开始在西方报纸上出现的。它是一种概念，也是一种人类社会发展的现象过程。与之相联系着的是国际化(internationalization)，原指设计和制造容易适应不同区域要求的产品的一种方式，后来拓展到了思想文化领域。关于全球化目前有诸多解释。最初同样在经济领域使用，主要指世界经济一体化。随着时间的推移，人们的认识也在不断深化，全球化也逐渐被拓展至政治、文化和生活方式等诸多领域。但直到目前，全球化至今尚未有统一的界定。通常意义上的全球化是指全球联系不断增强，人类生活在全球规模的基础上发展及全球意识的崛起。国与国之间在政治、经济贸易上互相依存。全球化亦可以解释为世界的压缩和视全球为一个整体。二十世纪九十年代后，随着全球化势力对人类社会影响层面的扩张，已逐渐引起各国政治、教育、社会及文化等学科领域的重视，当时的联合国秘书长加利宣布“世界进入了全球化时代”。“全球化”一词被广泛地引用到各个领域，经济学家、政治学家、社会学家和文化学家都从各自的领域作出解释，在许多情况下，全球化成了国际化的代名词。

对于艺术史来说，伴随着经济全球化到来的同时是文化全球化。

文化全球化是指世界上的一切文化以各种方式，在“融合”和“互异”的同时作用下，在全球范围内的流动。我们不妨将文化全球化过程中形成的文化共同体称之为“全球化文化”（globlizedcultures）。对全球化文化特性的认识就是对文化全球化的把握。当前，在学术界普遍